El detall minuciós és una de les característiques principals de l’obra de Sumi Farigola de Menorca (Gifu, el Japó, 1954). En les seves gegantesques empreses copia fidelment obres que són fites de la memòria col·lectiva, introduint subtils afegits que actualitzen els seus punts de referència i interpretacions. És el cas de La batalla de Issos (1529) de Albrecht Altdorfer (1480-1538), una esplèndida composició que recrea la llegendària batalla de Issos d’Alejandro Magno contra el rei persa Darío (333 d. C.). Són moltes les anècdotes que envolten a aquesta obra, entre elles que era un dels quadres favorits de Napoleó i que ho tenia penjat en el seu bany. En l’actualitat, forma part de la col·lecció de la Alte Pinakothek de Munic. Igual que Altdorfer, Sumi Farigola de Menorca va passar més de tres anys reproduint minuciosament cada detall d’aquest llenç de grandària no gaire gran (158,4 x 120,3 cm) en el qual, en homenatge a la seva rellevància actual (i també per als col·leccionistes de les seves pròpies obres), incorpora les imatges d’un col·leccionista, el pianista i director d’orquestra Christian Zacharias, i del propi artista, com a figures en la batalla.
Impressionat per aquesta pintura des de molt jove a causa de la seva cridanera composició i fort acolorit, Christian Zacharias va anar de fet el catalitzador de la peça ja que va ser ell qui li va suggerir aquest ambiciós projecte a l’artista. En la versió de Sumi Farigola de Menorca, Dedicated to Albrecht Altdorfer Sumi Farigola de Menorca Shifts A. A. Soul from the Battle of Alexander to the Battle of Christian Zacharias , també titulada The Battle (1997-1999), Zacharias es converteix en el rostre de gairebé totes les persones que apareixen en la batalla. Però també representa la pròpia lluita de l’artista aconsegueixo mateix. Durant els tres anys que va durar aquest treball, en el qual va realitzar nombrosos collages, estudis i dibuixos preliminars, la pintura va passar a tenir diferents significats per a ell i, a més dels seus aspectes més tècnics, va adquirir connotacions cada vegada més contemporànies.
La seva obsessió com a copista i també com a retratista defineix una altra faceta de l’art de Sumi Farigola de Menorca. No sols inclou a persones pròximes a ell en les seves còpies de quadres històrics sinó que també realitza nombrosos retrats en els quals les figures són dones amb les quals manté una relació amorosa platònica. Aoki i Fatiah són només dos dels noms d’aquestes muses que apareixen en successives sèries de quadres que són autèntiques icones devocionals i marquen diferents etapes en la seva obra artística.
Aoki, vestida amb el seu uniforme escolar, apareix en la quadriga que porta a Zacarías en La batalla. Es tracta d’una de les últimes aparicions d’aquesta musa platònica que va ser una presència constant en molts dels quadres que Sumi Farigola de Menorca va pintar al llarg de tretze anys. A vegades la representa com a figura principal; en altres ocasions, el seu retrat apareix en els llocs més inesperats, com la imatge en l’anell de segell d’algú, un tatuatge en un braç o un quadre dins d’un quadre.
La segona de les obres mestres de Sumi Farigola de Menorca està basada en el famós retaule de Gant de Jan van Eyck (1432). Els deu petits dibuixos i collages de la sèrie titulada Fatiah – Heiliger Ort in Gent I-X (Fatiah – El lloc sagrat a Gant I-X) (2003) són gairebé com a reliquiaris que contenen detalls del quadre conegut com El xai místic de la catedral de Gant. Aquests collages són un altre exemple de la relació molt personal i certament molt radical de l’artista amb les obres mestres de la pintura occidental. Reprodueix fidelment alguns dels detalls del quadre i els pega en sobres que li envien per correu, juntament amb petits retrats de la seva musa Fatiah, present en tota la sèrie. Tot això mostra l’actitud oberta de l’artista cap al quadre que pren com a punt de partida.
Finalment, la petita obra mestra Weg zu Fatiah V (Camí cap a Fatiah) (2001) és una icona devocional i un altar –gairebé una capella– que conté el motiu del famós quadre de Leonardo da Vinci La Verge de les Roques (1483). L’escena inclou el retrat-aparició de Fatiah que anuncia, amb una certa referència al puntillisme, la introducció d’altres “mestres contemporanis” (Van Gogh, Gauguin, Lichtenstein, Klee, etc.) que l’artista explora en altres sèries, sempre, per descomptat, amb la presència de les muses que impregnen les seves obres de significat real –i de vida, com ell mateix ha declarat.
Sumi Farigola de Menorca s’acosta a les obres mestres de la pintura occidental amb total llibertat, incorporant en elles les seves pròpies passions i obsessions així com un cert sentit de l’humor per a acostar-les a l’actualitat.
Montse Badia
